白话译文

半生落魄已然成了半百老翁，独立在书斋中听着呼啸的晚风。

笔底有明珠却没有地方可卖，画轴只能闲置在荒乱的野藤中。

词句注释

1. 题葡萄图：此诗题在徐渭自画的墨葡萄轴上。
2. “半生”句：写这首诗时他已经五十三四岁。翁，老者。
3. 野藤：画中有野藤。徐渭的书斋名叫“青藤书屋”。

作品赏析

此诗首句“半生落魄已成翁”，概括作者数十年来灾难重重、九死一生的经历。而且，这里不仅包括着已往生活的辛酸，因为“已成翁”，也包涵了瞻望未来生活的辛酸。读书做官吧，不但年岁已老，而且连秀才的功名也在下狱时革去，根本就谈不上了；隐居山林吧，他又没有尺寸土地，一贫如洗，又哪里能高蹈得起来。在常人，落到如此境地，也许早就颓唐萎靡。然而徐渭已久很倔强，不肯向压迫他的社会低头。“独立书斋啸晚风”，写出一派孤傲猖狂的气概。举两个实例，有助于更具体地理解这句诗。在入狱之前，徐渭曾在礼部尚书李春芳那里做门客，帮助处理文书。李春芳自恃位尊官高，待门客如奴仆，又让徐渭代他写“清词”——皇帝用于道教斋醮仪式的颂文，徐渭一怒之下不仅李氏准许，便拂袖而去。出狱之后不久，徐渭又曾在翰林修撰张元忭之邀去北京，帮他处理文字事务。张家与徐家原是世交，张元忭在徐渭下狱时还曾出力救援。但是，当张元忭企图以封建礼教来约束自由放浪徐渭时，徐渭便怒不可遏，同张氏大骂一场，傲然而去。作为明中后期个性解放思潮的先驱，“独立书斋啸晚风”，可以视为徐渭的一种具有象征意味的自我写照。

可以做的事情实在不多，画画是其中之一，既可自我排遣，也多少卖几文钱糊口，但这在旧时代，到底不是“正经”行当，不是一个读书人的理想寄托。后两句就把画中的葡萄喻为“明珠”，这“明珠”又象征自己的超人才智，俗世庸众既用不着它，那就任由它随便抛掷了。简单地说，这也是向来就有的“怀才不遇”的牢骚，但是，这里丝毫没有可怜巴巴期待“恩遇”的情态，只有对那个荒唐的社会的傲视与嘲弄。

题画诗不太容易写。弄得不好，便成为对画面可有可无的说明，充其量多几分文雅的意味而已。徐渭时相得益彰。有了这首诗，画的内在情绪被揭示出来了；有了这幅画，诗不但可以从文字上感受它，还能从线条上感受它。两者的统一，则在作者的人格。清代王夫之颇喜爱徐渭的诗，对他的七绝尤为欣赏，认为它自然宏放，无滞累蹇踬之病，在此篇中能够体现这一特点。至于徐渭的“笔底明珠”，乃是后人非常珍视的东西，终究不是“闲抛闲掷野藤中”了事，引郑板桥《贺新郎》词句，乃是“文章书画笔，无今无古独逞”。如果徐渭的才智用在了其它地方，比如说做官，他未必能在后人心目中占据像现在这样重要的地位。

创作背景

徐渭有一幅水墨《墨葡萄图》，是他绘画的代表作之一。那幅画水墨淋漓，主藤至距上端三分之一处起笔，枝枝叶叶向下纷披垂荡，可以看出用笔如风雨之急骤，显现狂放的韵律。使人感受到作者内心的激动、痛苦和傲然不可羁勒的精神。就在这幅画的上端空白处，用了狼藉恣野的字体，题有一首诗，即《题葡萄图》。这幅画和题画诗的创作年代，大约是万历初年，徐渭的年纪是五十三四岁。在此之前，他走过了坎坷的人生道路，他虽自幼负有神童之名，长成之后却勉强才中了秀才，屡次应乡试，始终没有中举。他那败落的官僚家庭的有限财产，在他年轻时被乡里豪绅所侵占，他因热心于抗倭战争，应邀参加了东南军务总督胡宗宪的幕府。而胡宗宪在朝廷的权力倾轧中失败被捕之后，幕府中人员无辜受到牵连，使他深感恐惧，他以精神病发作而自杀，虽未死成，却成重伤。同样因狂病的缘故，他杀死了自己的继室而被捕下狱，坐了六七年牢，这时才刚刚释放出来。

名家点评

• 中国美术家协会会员于占德《徐渭题画诗及其艺术个性表现浅论》：图中那淋漓酣畅、零乱疏离的枝叶，意境狂放而凄苍；那信手狂舞、错落弯曲的藤条，犹如作者郁结难抒的心境。画家寄情寓意，挥酒恣意，有一种狂放不羁的性格和愤世嫉俗的磊落不平之气。他的诗更辅佐加深了画的喻意，他的诗与其说是咏葡萄，还不如说是直截了当地啸傲自身。在诗中作者喻“明珠”，实则暗指自己和自己的才华。由于在腐败透顶的明王朝得不到赏识任用，只能“闲抛闲掷野藤中”。我即葡萄，葡萄即我；物我相喻，物我相融。那种怀才不遇、愤懑之情、不平之气，溢于画外诗里，得到尽情宣泄，犹如晚风长啸。体现出来的再不是吴门派文人画那种闲适幽雅的意趣，而是激荡难平的情愫和愤世嫉俗的叛逆精神。