白话译文

梅花未开之时，没有雅兴携酒来千岩万壑的越山游春。这株梅花长势不好，花枝单薄清瘦，在清冷的暮色中，只见到这株梅花迎寒仁立的瘦削身影。

梅花在寂寞无主的环境中如有幽愁？在寒风吹拂下，相对更无一语。我怅然离去，留下梅花洁白的花瓣在即将到来的春天暗暗消尽。苍茫的暮色中有一首《梅花落》凄然响起，空灵悠远，悱恻悲惋。

词句注释

1. 点绛唇：词牌名，又名“点樱桃”、“十八香”、“南浦月”、“沙头雨”、“寻瑶草”等。以冯延巳词《点绛唇·荫绿围红》为正体，双调四十一字，前段四句三仄韵，后段五句四仄韵。越山：指会稽（今浙江绍兴的山）。古越国建都会稽。
2. 千岩路：指越山，言其山千岩万壑。
3. 瘦还如许：形容梅树枝干嶙峋之态。如许，这样。
4. 暗消春素：暗自憔悴消瘦。写梅花在春日里悄无声息地凋残，也喻女子为离愁而暗暗消减了容姿。春素，因春色而引起的幽思，指洁白的梅花，这里指代品行高洁的女子。素，同“愫”；幽素，怀思。
5. 横笛：指笛曲《梅花落》。

作品赏析

吴梦窗的这首《点绛唇·越山见梅》着力之处既不在句法章法的光彩夺目，亦不在刻意追险求奇，一字一句皆出自天然。只是由于其立意之高、取径之远，使得这首词读来颇具灵性，处处流露出真实性情。体现了梦窗词清疏空灵的本色。

“春未来时，酒携不到千岩路。”起二语，从侧面着笔，交代“见梅”的缘由。“春未来时”，春天还没到，即是时值隆冬，天气异常寒冷，所以“酒携不到千岩路”。天寒路远，词人到不了千岩山，这时在近前的越山看到了一株梅树，下文即由此展开。“千岩”，点题越山。次句点出“酒”字，便流露微讽之意。“瘦还如许，晚色天寒处。”点题“见梅”。

“瘦还如许，晚色天寒处。”“瘦”字经常用来咏梅，此处采用了拟人的手法。此词谓“瘦还如许”，可见词人已非初次在此见梅。四字包含着无限轻怜细惜之意。词人在词中充分发挥了自己的想象力：梅花，仿佛一位超凡脱俗的女郎，在千岩路畔，日暮天寒，悄立盈盈，满怀幽思。烘托出晚色天寒中梅树茕茕独立的孤瘦身影。

“无限新愁，难对风前语。”一种新生的愁意涌上心头，但是不能对梅花诉说，因为花不解语，难以对话，所以词人“行人去”。所谓风前语，风前叹，都不过是对风而语，都会随风而逝，即使这样不着痕迹的倾诉，都不能流露，其愁绪无法排遣之苦可见。至此，上文似乎一直在写景咏梅，到这里才注入人事。古人咏花，多用“解语”故事，此词中活用又反用此意，尤觉婉曲动人。

末三句转笔换意。“行人去，暗悄春素，横笛空山暮。”这也是“无限新愁”的注脚。“行人去。暗消春素”为两面写法，既写梅见行人去，难再在风前对行人倾诉，花也渐渐随风飘散；又写行人离去，因见梅而生起的伤春情愫，似乎又重新埋藏在心底深处。借咏花而注入人事，已达到一种出神入化的浑融境界。仔细品味个中情景，词人所眷恋的女郎的形象，已是呼之欲出。“暗消春素”，咏梅诗词，多用闻笛故事。因为笛曲中有《梅花落》曲，听到声声横笛，回荡在空山暮色以之中，自然就联想到梅花的零落了。此词末三句所表现的是离索之思，蹉跎之恨，而又写得这样温婉浑厚，含蕴不尽，如同空山中回响的笛声，余音袅袅，给人们留下了充分思索的余地。

这首《点绛唇·越山见梅》只有四十一个字，虽短，但是极精，字句凝练，意境深远。词题“越山见梅”即交代清楚地点与事件，在越山上赏梅。这首词看似一首咏梅词，但是通篇对梅的着力不多，读罢全词，自有一种淡淡的忧愁与怜惜萦绕不绝。词人的主旨并非单纯咏梅，而是借梅喻人。他以丰富的想象力将这一株消瘦寡淡的梅花，比喻成一位清净无染、超凡脱俗的女子。但随者时光流逝，季节变换，这位女子也像梅花一样，逃不过岁月的侵袭，“暗消春素”，芳华尽逝。这份轻怜细惜的担心与忧愁为凌寒绽放的梅花而起，其实也因世间女子以及词人的宠姬爱妾所生。

创作背景

这首词的具体创作年份已不详。在吴文英的词作中，咏梅佳篇颇为不少，这首《点绛唇·越山见梅》便是其中的一篇。时梦窗寓居会稽（今浙江绍兴），常游会稽山，赏梅对雪，颇多词作。此词即为词人在绍兴登越山赏梅而作。

名家点评

• 中国作家协会会员张厚余：此词不专意咏梅，而是写孤独的盘桓中无意与梅相逢。逢梅之后也未着力写梅，略加点染之后，还是写诗人自身的心情和周遭的环境，梅在词中并未作为一个主体的描写对象，而是诗人情绪的一种触媒和表征。上阕一开始，先叙述“越山见梅”的过程：春天来到，时值深冬。诗人携酒外出徜徉，因天寒路远，未能赴千岩山中，只在近处的越山见到一株寒梅，它长势不旺，花也开得不繁，在天色将晚的暮色中，迎寒伫立着瘦削的身影。“瘦还如许”是一个拟人化的联想，这可能是一个自喻，也可能是一个她喻，总之诗人把这株梅花看成一个在逆境中依然展现着顽强生命力的人格的象征，虽然清瘦，虽然寒冷，虽然近晚，却依然绽放着她的明艳和清芬，睥睨于这寒冬的荒索。下阕一开始又把描写角度转向词人自身：“晚色天寒处”的、瘦得如此可怜的梅花，引起词人的“无限新愁”，那该是因为这梅花太像词人自己了，他也如此清瘦地独立于人世的寒风冷雪中，他也坚强地挣扎于这时代的苍茫暮色中，梅花勾起了词人的“无限新愁”，他想对着在风中摇曳的梅花倾诉自己的襟怀，但又明知花不解语，难以对话。“行人去”即是指词人怅然远去，只留下梅花在冬天的寒风中暗暗消尽那春天般的莹洁雪白的花瓣。这是诗人才华在这冷漠的社会中日益消尽的象征。诗人远去了，梅花在诗人的视野中渐渐消失了。暮色苍茫的空山中只有一丝笛音在震颤、缭绕。“横笛空山暮”，意境悠远凄侧，这是诗人的心声在震颤。（《全宋词鉴赏辞典》）
• 北京海淀职工大学学术委员会主任张秉戍：上阕着重写景，情寓景中。下阕重在抒情，情景交融，浑然一体。“无限新愁，难对风前语。”紧承上阕后两句。这新愁，既是指“瘦还如许”的梅花，在寂寞无主的嫩寒环境中独自开放的怅惘，也是指词人对于梅花的一腔怜惜愁绪，怕它终将化为片片落英，才得赏玩又要匆匆别去，同时也未始不蕴含着词人对于如同梅花一般处于孤寂境遇中的纯美少女命运的由衷关注。然而，词人纵有如此复杂婉曲的心情，面对着吹得红雨纷飞的无情晚风，也终于难叙衷肠，这就把词人那满怀爱梅、惜梅进而怜人的真情实意，渲染得越发浓重，古人多用“解语”一词，既咏花又喻人。这里，词人以“难对风前语”反其意而用之，越发显露出他的怅然若失的心曲。末三句是承接前两句的深化摹状。“行人去，暗消春素，横笛空山暮。”人去花谢，唯有幽咽的横笛之声，回荡在荒山暮霭之中，这是一幅令人伤情的萧瑟图景。“暗消春素”语涉双关，既指梅花在春光里默默凋零，也用以比喻因孤寂与离愁而红颜暗褪的少女。李白《与史郎中钦听黄鹤楼上吹笛》诗有句：“黄鹤楼中吹玉笛，江城五月落梅花。”笛曲中有《梅花落》曲，李白诗即用此意。吴文英的这首词，透过末三句所表达出来的孤独离索之情，可谓既空灵又实在，含蕴不露，但又可知可感，这是除非高手妙笔断难臻此境界的。（《历代词分类鉴赏辞典》）